浮雕在整個20世紀百年中，得到了前所未有的發(fā)展。隨著圓雕愈益趨向獨立發(fā)展的革命性變化，浮雕也開始以一種獨立的姿態(tài)展示自己獨特的藝術魅力，傳達著更具獨立意義的精神內涵。與繪畫、圓雕一樣，這一時期的浮雕藝術受到眾多流派風格的影響，象征主義、立體主義、未來主義、構成主義、超現(xiàn)實主義、達達主義以及波普藝術等等，在浮雕領域都有所表現(xiàn)。就整體而言，最近一百年間的浮雕藝術呈現(xiàn)二大走向。

一種沿著羅丹的路線繼續(xù)推進，大體屬于寫實范疇一批卓有成效、影響廣泛的雕塑家活躍其中，如布德爾、馬約爾、柯勒惠之，麥尼埃、賈克莫曼組、奧古斯丁基奇以及稍后時期的喬治讓克洛等。在不同的歷史時期和社會氛圍中，他們始終堅持作為雕塑傳統(tǒng)的體量和具象形式，同時也根據(jù)自身的感受和接觸到的新思想，進行各有特色的現(xiàn)代風格形式探索。一種則另辟蹊徑，背道而馳。

這是一個從現(xiàn)代主義到后現(xiàn)代主義，匯集諸多流派或主線的龐大隊伍，他們以趨向多元化極端的各種形式探索，在反傳統(tǒng)的道路上高歌猛進高更、馬蒂斯、阿爾普等一批雕塑家，于20世紀的初期將繪畫上的革新實驗引入雕塑領域，為現(xiàn)代浮雕突破傳統(tǒng)體量觀念的空間拓展邁出了第一步。回顧世界浮雕藝術的演進過程，可以說浮雕藝術是在繼承、借鑒與變革中不斷發(fā)展的。各個文明區(qū)域、各個民族和各個歷史時期的藝術家，都對浮雕藝術建設與探索做出過值得記取的貢獻，毫無疑問，來自整個人類的所有的歷史成就和實踐經(jīng)驗，都為浮雕藝術的未來推進奠定了堅實的基礎。

現(xiàn)代雕塑運動在持續(xù)的空間突破中，于代進入往往被稱作后現(xiàn)代主義的多元化時代在這個時期中，很難再像以前那樣，去辨析各種風格間的關系。支持人們作出確切判斷的藝術規(guī)范，無論是傳統(tǒng)的還是創(chuàng)新的，都已不存在也未再產(chǎn)生。其實，多元化本身已無形地成為反規(guī)范的規(guī)范任何一種東西，無論它怎樣極端怎樣地缺乏認同者，只要被誰認作藝術它就是藝術。在此情況下，藝術只剩藝術這一詞語形式，而毫無足以界定它的實質性的內涵。

觀念綜合型浮雕也已處在難以規(guī)范和界定的境地，并在后現(xiàn)代主義的多元化趨勢中逐漸走向對浮雕自身以至藝術自身的徹底消解。