浮雕習作展2018級公共藝術本科01班在《浮雕》課程中，同學們通過從泥塑制作到樹脂著色一步步呈現出自己的創意。這是一次實踐中的學習，一次學習中的實踐，更是一次難忘的學習經歷。在藝動學院雕塑專業曾良超老師的指導下，我們順利結課。

以下是我們的作品展示：作品名稱：《鏡》作者姓名：唐芯兒指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：生活就像鏡子的兩面，一面照愁容，一面照笑臉，美好永遠等待著被發現，我們要做的就是打破刻板的形象，予以笑之，自得微笑，即使荊棘纏身即使困難重重，你朝它微笑，它也朝你微笑，態度就像自己的回音，你堅定它也鏗鏘有力，你看到的，其實就是你自己的樣子

即使我被困鏡中，即使荊棘滿身，就算我也已經變得不再像我，我也會以我最好的樣子面對這個世界作品名稱：《小魔女與藍貓》作者姓名：蔣寒梅指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：這幅作品主要是日本魔女和加拿大無毛貓的中西結合，魔女本身就給人一種神秘感，再加上無毛藍眼貓會讓人看上去產生一種魔幻的感覺魔女身穿日本和服，和服又是日本人的傳統民族服裝，也是日本人最值得向世界夸耀的文化資產之一藍眼睛小貓咪靈巧的趴在魔女的肩上，一副慵懶的樣子，和魔女氣勢形成互補，藍眼睛小貓在浮雕上莊重而又不失俏皮作品名稱：《茶藝》作者姓名：田可指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：該作品是以一個日本女人在草叢中飲茶為主，來詮釋日本茶道“一期一會”這個詞語，日語是いちごいちえ。

在茶道里，指表演茶道的人會在心里懷著“難得一面，世當珍惜”的心情來誠心禮遇面前每一位來品茶的客人每個人做每件事，見的每一個人都應該像這樣，當成一生只一次的機會，自然也會倍加珍惜！作品名稱：《大魚琵琶》作者姓名：雷菲指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：我想要呈現一幅中國風的畫面于是選擇了金魚和琵琶兩者結合選擇金魚是因為在中國祥瑞文化中具有祥和的用意，金魚優雅的姿態，和靈動的舞姿給人一種不一樣的感覺琵琶同“枇杷”，枇杷被視為祥果，所以琵琶也被寓意為吉祥，琵琶在古代中國也有著極為重要的地位，也有深受白居易的《琵琶行》的影響，對于琵琶有著不一樣的理解琵琶和金魚在古代都有著祥瑞的寓意，也是極具中國風的元素金魚的靈動和琵琶的優雅，一靜一動相結合，呈現一幅祥和的畫面作品名稱：《閉月羞花》作者姓名：易志柯指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：本作品的“主角”是一位中國古代的女子，她貌美如花、沉魚落雁、妖嬈多姿、眉目如畫。

青澀是她，瀟灑是她，妖艷也是她，她秀雅絕俗自有一股冷艷之氣，她肌膚勝雪，冷傲的眼神中又似乎帶著些許柔情，那冷傲靈動中頗有勾魂攝魄之態，讓人為之所攝“秀色掩今古，荷花羞玉顏”形容的就是她吧作品名稱：《神麕》作者姓名：鄭述鑫指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：當我小時候看過上海美術制片廠的《九色鹿》之后，就忘不了這部優秀的動畫片了，這個的原型取材于敦煌壁畫中的了《鹿王本生圖》這不僅是一部經典的國產水墨動畫片，還極具特色的敦煌壁畫的畫風，顯得格外的神秘玄幻特別引人入勝。

獨具特色的敦煌壁畫風格，更是凸顯這部動畫的與眾不同即使相隔千年，我也被這種飄逸靈動的線條和畫面絢麗的色彩所折服這件作品便是我對我的《九色鹿》的表現作品名稱：《隱匿》作者姓名：徐婕指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：“隱匿”出自明馮夢龍《東周列國志》：“臣請先進秦女于王宮，復以齊女進于東宮，囑以毋漏機關，則兩相隱匿，而百美俱全矣”自古以來，就有經常有人用花形容美女，立如芍藥，坐如牡丹，行走如百合這副作品我以女人為主體，將女子的臉隱匿在花下，一來給人睱想女子的形象，二來又將女子隱藏了起來。女子周圍也圍繞了花朵，花香滿溢背景的野草，也圍繞在女人周圍，好似在孤芳自賞。

作品名稱：《等待》作者姓名：陳偉璠指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：周圍的花都笑的驕陽嬌俏，偏偏唯獨那一朵安靜的呆在角落不肯露臉，在花叢中玩耍的小女孩停了下來湊過去悄悄捧起，靜靜的看著它如凝視自己，女孩子湊近，感受到被困在花瓣中的幽香，于是蝴蝶也停了下來圍繞著在陽光下抖動翅膀，等待著他們一同盛開作品名稱：《lulu豬》作者姓名：王嘉欣指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：浮雕主體物是中間的那只小豬，整體風格是浮世繪的感覺，參差分明，前面的食物與后面的海浪把主體物包圍在中心，一只貪吃的小豬的可愛形象突出起來作品名稱：《森林獸》作者姓名：卓小蝶指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：森林獸是為自然而生，它有著綠色，像樹葉一樣的毛發，以便于在叢林中活動不容易被人發現，它是自然森林世界的秩序者，當森林遭到破壞的時候，它就會蘇醒，它會用它尖銳的眼神來洞察一切，維護森林世界的秩序，每當它蘇醒時，周圍還會圍繞著藤蔓精靈，森林里的一切都會被他所震懾到作品名稱：《怒者》作者姓名：曾柯靜指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：本浮雕作品靈感來源于浮世繪，浮世繪藝術就表現技法而言在于其平面且強烈的裝飾性，對形體塑造的薄弱化，但是是其藝術性又出奇地帶有印象主義這幅作品雖形態一般卻又把該表現的地方都表現出來了，顏色合理

其神態表達意義是橫眉冷對那些惡人又或是思想不開放待人不平等之人，以浮世繪之畫風批判其思想行為，面部夸張甚至變形，表現其人物的內心思想，題材老土又新穎浮世繪這種東方情調不拘空間的平面表現手法令人印象深刻且特別，無影平涂的色彩價值，取材生活的藝術態度，對瞬息萬變自然的把握，這就是浮世繪的帶給我作品的啟迪作品名稱：《山中神鹿》作者姓名：龍思武指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：鹿在古代被視為神物，認為鹿能給人們帶來吉祥幸福和長壽，那些長壽神就是騎著梅花鹿將神鹿作為畫面中心，踩踏在水面上，代表著平靜，被重山環繞代表著沉穩，眼框泛紅寓意愛情

古人認為，食鹿脯有延年益壽的作用，把長壽鹿稱為“仙鹿”，所以用鹿頭散發的綠色代表健康作品名稱：《神尤》作者姓名：付濠指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：《山海經》是中國一部記述古代志怪的古籍，內容主要是民間傳說中的地理知識，包括山川、地理、民族、物產、藥物、祭祀、巫醫等保存了包括夸父逐日、精衛填海、大禹治水等相關內容在內的不少膾炙人口的遠古神話傳說和寓言故事《山海經》一直都是我比較感興趣的一個話題，其中的故事總會讓我感到很驚訝，每次讀到山海經的故事都會細細品嘗我所雕刻的作品是《山海經》里面的一只神獸——角奎，這只神獸的形象給人的第一感覺是一只鹿，但是細細一看卻是一頭牛，都說山海經的神話都是多種奇怪的動物組合起來的，當然角奎也一樣。

我是希望用自己對《山海經》的熱愛讓其文化傳揚的越來越遠作品名稱：《將醒時分》作者姓名：李思潔指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：這幅作品是少女將醒半夢時的狀態，每到半夢將醒時，見云見霧見真知，可以當作是一場夢境的旅行但同時又帶有一些童話故事里的夢幻感，一簇簇的花團是裝飾少女頭發的發飾，靈蛇用自己為少女戴上了皇冠，貓頭鷹與翅膀化身為堅實的盔甲促使著少女變得像女皇一樣堅強，但同時又希望她保留著少女的天真可愛，似乎每個女孩的內心深處都有一些關于童話的夢想，隨著歲月的流逝，夢想只會越藏越深，但卻不會消失

這幅浮雕采取了仿銅材質的上色方式，古樸中帶有質感，奇妙的再現了古老復雜的銅版雕刻的藝術魅力作品名稱：《藍色猩球》作者姓名：堯昊指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：致敬金剛的作品小時候看的大猩猩在帝國大廈上威風凜凜的咆哮金剛最后的情感在帝國大廈的頂端爆發這是他對Ann的最后的溫情這是它的最后一戰至于它的藍色毛發則是想致敬另一部猩球崛起的電影所以這只藍色的猩猩也許不再會是一個悲劇作品名稱：《一半》作者姓名：翟娟指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：通過一開始的橢圓框一半的臉一半的肩膀一半的發飾表現出人物的眼神和神態再通過翻模上色這些過程讓它錦上添花更有活力作為雕塑藝術的種類之一，浮雕首先表現出雕塑藝術的一般特征，即它的審美效果不但訴諸視覺而且涉及觸覺與此同時，它又能很好地發揮繪畫藝術在構圖、題材和空間處理等方面的優勢，表現圓雕所不能表現的內容和對象，譬如事件和人物的背景與環境、敘事情節的連續與轉折、不同時空視角的自由切換、復雜多樣事物的穿插和重疊等

平面上的雕鑿與塑造，使浮雕可以綜合雕塑與繪畫的技術優勢，保持手法上的多樣性和多樣化作品名稱：《冷世凰》作者姓名：胥長江指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：這個作品的既有傳統的圖案與現代的技藝相結合，而色彩的碰撞和參考借助于浮世繪的顏色，鳳凰的用色一改人們對鳳凰的印象，給人印象更加深刻，冷艷的配色加上暖色的背景，充分的顏色對撞，給人眼前一新，背景的雜亂無章卻不失趣味，整體和諧作品名稱：《唇》作者姓名：廖思睿指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：初次接觸淺浮雕，在向老師學習了各種浮雕的制作方法和幫助下收獲良多浮雕的空間構造可以是三維的立體形態，也可以兼備某種平面形態；既可以依附于某種載體，又可相對獨立地存在

一般地說來，為適合特定視點的觀賞需要或裝飾需要，浮雕相對圓雕的突出特征是經形體壓縮處理后的二維或平面特性一開始是迷茫的，但在借鑒網上圖片的時候有了靈感，用浮雕獨特的技法加上冷暖色的對比，層次分明，最后襯托出明亮色彩鮮明的中心，那飽滿水嫩的紅唇作品名稱：《煙》作者姓名：黃志楠指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：借鑒了日本的風俗畫浮世繪它是日本江戶時代興起的一種獨特的名族藝術在亞洲和世界藝術中，它呈現出特異的色調與豐姿，歷經三百余年，影響深及歐亞各地，十九世紀歐洲從古典主義到印象主義諸流派大師也無不受到此種畫風的啟發，因此，浮世繪具有很高的藝術價值。

作品名稱：《遇見飛天》作者姓名：王璐指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：敦煌飛天從藝術形象上說，它不是一種文化的藝術形象，而是多種文化的復合體飛天的故鄉雖在印度，但敦煌飛天卻是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的它是印度佛教天人和中國道教羽人、西域飛天和中原飛天長期交流、事融合為一，具有中國文化特色的飛天它是不長翅膀不生羽毛、沒有圓光、借助云而不依靠云，主要憑借飄逸的衣裙、飛舞的彩帶而凌空翱翔的飛天敦煌飛天可以說是中國藝術家最天才的創作，是世界美術史上的一個奇跡。

由于我以在敦煌壁畫中較為經典的大唐時期的飛天作為原型，由于大唐時期開始進入了一個濃墨重彩的時代，我提取了當下頗為流行的紅、橙、青色色調中的藍色為主色調并且以敦煌壁畫中最為常見之一的紅色系為輔色調古人在壁畫中用巖石等礦物質磨成的顏料形成的顏色，繪制后的作品可以保存很久采用了低垂的眼睛：由于飛天長久的在眾佛法會時常年受到佛法熏陶，而同產生了不悲不喜，了然一切的心境考慮到天上的樂器和地上的樂器是不一樣的——天上的樂器可以不鼓自鳴，所以想通過琵琶沒有弦的造型來對應“不鼓自鳴”的藝術形式表現琵琶整體的造型采用的是云的形狀，上面是蓮花的花瓣，并且通過鏤空的腹中充滿云霧繚繞的感覺來體現天上樂器的感受有敲鼓的動作，體現飛天既是鼓神又是樂神，精通各種樂器我一直很喜歡飛天飄逸靈動的感覺，是一種無與倫比的美妙，有時候在夢中就夢見這一類的飛天的形象在天上向下看著我不喜不悲，慈祥卻又疏遠，就在眼前又仿佛在天邊那我自己就做一副飛天就仿佛我真的遇見了，所以我給她取名為《遇見飛天》。

作品名稱：《彼岸》作者姓名：陳君指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：斷腸草，迷迭香，搔人白發，淚人滿裳，有心無情，卻道無情勝有情，魂飛魄散，陰陽相隔，奈何總深情以我粉身碎骨，佑你一世無傷作品名稱：《小青椒》作者姓名：李高文指導老師：曾子作品尺寸：60×72cm作品材質：玻璃鋼著色作品說明：該浮雕用一條胖胖的青龍抱著一碗牛肉面，以來中國素來以龍為祥瑞，龍中又有青龍象征著四星宿之一四川一直以美食著名，青龍胖胖的身子，抱著美食正好讓中國文化和川渝文化相結合制作過程經過這短暫又漫長的日子，過程不算輕松，經歷了敲泥板，畫圖稿，做泥稿，石膏翻模，再到翻玻璃鋼，盛大又平凡。課雖短暫，但情誼深厚。

曾老師的負責和嚴謹使得浮雕課完美落幕，每一幀都對教學的嚴格面孔，但課后卻像和我們一般大的學生，充滿活力和朝氣！與君有約，風雨不改THEEND感謝觀看。。